Archives Cardin, enchères Dorothée Bis, artistes dHeralbony : des événements alternatifs à

Avec 99 maisons inscrites au calendrier officiel de la Fashion Week (PFW) féminine automne-hiver 2026-2027, du 2 au 10 mars, Paris vibre de talents, mais pas uniquement sur les podiums. Parmi les initiatives notables, Pierre Cardin dévoile des pièces d’archives sur son e-shop, tandis que la maison d’enchères Penelope’s rend hommage à la mode joyeuse de Dorothée Bis. De plus, le concept store HIS accueille le pop-up Heralbony, qui présente le travail d’artistes en situation de handicap. Heureux Les Curieux propose également de la précommande pour une mode plus responsable. Suivez le guide.

Des pièces d’archives Cardin pour les 75 ans de la maison

Alors que Pierre Cardin présente ses créations automne-hiver 2026-2027, le 10 mars, au dernier jour de la Paris Fashion Week féminine, la maison, qui a célébré son 75e anniversaire en 2025, a dévoilé sa plateforme en ligne offrant une vitrine à ses créations, d’hier et d’aujourd’hui, prolongeant ainsi l’héritage visionnaire et futuriste de son fondateur. Fidèles à l’exigence du couturier qui souhaitait que la mode soit portée par tous, trois collections de pièces originales, emblématiques et contemporaines témoignent de l’avant-garde qui caractérise son savoir-faire. Ainsi, 20 modèles inédits de la collection Pierre Cardin Héritage – pièces uniques créées il y a plusieurs dizaines d’années et restaurées dans les ateliers – sont disponibles.

Constituée de pièces d’archives conservées depuis les années 60, c’est un pan de l’histoire de la maison : « ces créations conservées à Paris incarnent l’avant-garde et la liberté de style qui ont façonné l’histoire de la maison », a souligné Rodrigo Basilicati-Cardin, le Président et directeur artistique. « C’est un véritable trésor, un voyage dans le temps de la création et de la culture française. »

Les pièces ne sont pas disponibles à l’achat directement en ligne « afin de préserver l’exigence artisanale et l’expérience exclusive propres à la maison », il faut prendre rendez-vous pour un essayage en boutique. Le site propose également la dernière collection, celle de l’automne-hiver 2025-2026.

Dorothée Bis, les archives de Jacqueline et Elie Jacobson aux enchères

Jusqu’au 16 mars, la maison d’enchères Penelope’s célèbre la créativité joyeuse de Dorothée Bis. Fondée à la fin des années 1950 par Jacqueline et Elie Jacobson, la boutique Dorothée puis la marque Dorothée Bis s’imposent comme l’une des aventures fondatrices du prêt-à-porter français. Lorsque le couple ouvre en 1959 une première boutique rue de Sèvres, il propose une mode accessible sans être banale, inventive sans être démonstrative, pensée pour la vie réelle et affranchie des codes rigides de la couture traditionnelle.

En 1962, l’agrandissement de la boutique donne naissance à Dorothée Bis, un concept avant-gardiste qui répond à l’émergence d’une clientèle jeune, curieuse et libre. Le décor – velours rouge théâtral, structures métalliques apparentes – illustre une manière différente de penser la mode. « Je faisais ce dont j’avais envie », dira Jacqueline Jacobson. Spécialiste de la maille, elle impose un vocabulaire singulier : pulls chaussettes, robes moulantes, manteaux paysages tricotés à la main, marinières réinterprétées, jeux de rayures et de couleurs. Une mode confortable, sensuelle et audacieuse, qui épouse le corps sans le contraindre.

De l’Inde au Népal, de l’Autriche à l’Orient, Jacqueline et Elie Jacobson rapportent des idées, des matières, des couleurs. Superpositions, jacquards, jupons, écharpes safran, contrastes chromatiques : Dorothée Bis devient un laboratoire joyeux. Dès le début des années 1970, avec ses défilés spectacle, la marque acquiert une notoriété mondiale et dans les années 1980, elle atteint sa maturité. Elle intègre alors la Chambre Syndicale des Créateurs de Mode et s’impose comme une référence du prêt-à-porter français.

Pour les collectionneurs comme pour les jeunes générations, cette vente révèle la modernité des silhouettes, la qualité des matières, l’intelligence des coupes et le savoir-faire du tricot fait main, comme la robe à rayures rouges verticales créée à l’origine par Jacqueline Jacobson pour le film culte « Qui êtes-vous, Polly Maggoo ? » de son ami William Klein, qui occupe une place fondatrice dans l’histoire de la mode du XXe siècle. Elle incarne l’audace et l’esprit critique qui ont marqué les années 1960.

Cette robe a également un lien puissant avec le mouvement Op Art, influençant la manière dont la mode dialogue avec le cinéma, l’art et la musique. La pièce présentée aux enchères est une réédition réalisée pour le défilé printemps – été 1984, la seule fois où cette robe mythique fut commercialisée. À cette occasion, Jacqueline et Elie Jacobson ont donné carte blanche à Cindy Sherman, qui a immortalisé la collection dans une série de photographies pour Vogue Paris.

Entre William Klein et Cindy Sherman, cette robe incarne un dialogue rare et puissant entre l’Art et la Mode, faisant d’elle bien plus qu’un vêtement : une œuvre à part entière. Exposition sur rendez-vous les 13 et 16 mars.

Les artistes d’Heralbony s’installent dans le concept-store HIS

Jusqu’au 31 mars, le concept store HIS accueille pour la première fois en France le pop-up Heralbony. Fondée en 2018 par trois frères originaires de la ville d’Iwate, au nord du Japon, Heralbony met en lumière des artistes dits isai, en situation de handicap. Isai – signifiant « couleurs différentes » en japonais – est l’expression des talents de chaque individu. La marque trouve ses origines dans l’histoire familiale. Shota, l’aîné, est autiste et souffre de déficience intellectuelle. Pendant leur enfance, ses frères jumeaux, Takaya et Fumito Matsuda, entendent souvent sur lui qu’il « n’a pas de chance ».

Pour changer ce modèle de pensée stigmatisant, ils créent Heralbony pour transformer l’image du handicap par le biais de l’art et en faire une identité unique. Aujourd’hui, depuis le Japon, Heralbony collabore avec des entreprises et des organisations qui reflètent ses valeurs. La marque a remporté en 2022 le prix spécial du jury des Japan Start-Up Award et en 2024 le prix de l’innovation LVMH. Plus de 2.000 artistes du Japon et d’autres pays sont sous contrat avec Heralbony.

Le concept store HIS, fondé en 1980 à Tokyo par Hideo Sawada, propose une découverte du Japon à travers ses régions et le travail d’une dizaine d’artistes nippons, avec des carrés de soie artistiques fabriqués au Japon, fruits de la créativité des artistes Asuka Tazaki, Yu Takada ou Ryo Nakano. Des objets du quotidien, de la calligraphie, des livres d’art et, côté accessoires, des sacs et des portefeuilles conçus par des artistes tels que
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